《我家又多了一個學鋼琴的人》

除了小宇和媽媽有拜師學琴，現在，我們家又多了一個要學琴的，那是，我們家爸爸

話說那天我在 eat-in kitchen 的高台上廢寢忘食地讀樂史，並強迫全家跟我一起享受顧爾德的巴哈英國組曲(我們的圖書館資源真豐富)，老公實在大惑不解忍不住開口「你是什麼時候對古典樂著迷的啊？」

也許，巴哈的東西就是有這樣的魅力～～

「那個頭上好像戴著大拖把似的假髮肥老頭？」唉唉唉，人家好歹被稱作音樂之父耶

整天在那裡大喊只是上班養家活口太過無聊，哪天可能就到紐約上州佛寺出家的爸爸，說，也許，我也該去發展一個興趣，一把年紀了，要學新的可能太吃力，我小時候也學過鋼琴，就來重拾琴藝吧。

話說我老公學過鋼琴，多久，說是五年，不過學什麼不記得，只記得每次上完課就是順道留在老師家吃飯，師母手藝真不錯！所以老公到現在，在家裡彈的就是理查的水邊的阿比阿弟之流的…… 怎麼練出來的不知道，說起五線譜都還搞不太清楚什麼跟什麼。

(那老公你吉他又是怎麼會的，難不成每個和弦都是像 Friends 裡面的菲比，用熊掌還是雞爪型來記吧？)

老公下定決心要重拾琴藝，好吧，把兒子用過的譜拿出來，從基礎開始吧，實在花不起第三個人的學費了，我自己上陣當老師。

一開始聊了聊唱名和音名，老公問，我們小時候不是都唱 Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, "Si"，為什麼美國這裡唱的第七個音不一樣啊，他們是這樣唱的： Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, "Ti"，

啊哈，別想考倒我，我正好知道，這是後來改的，但是人家可不是亂改的，是有原因的，因為要唱上行半音程的時候, 要將每個母音改唱成 'i' 的音. 如此一來 「升Sol」要唱 "Si" ，就重名啦，因此把原來第七音改成 Ti.。我怎麼知道？因為我的樂理書上寫的，我是有在讀書上進的人耶！

其實好像很久以前就在網路上看到這個說明，不過我記得那個人應該是個主張「首調」唱法的音樂老師，現在想想他的文章內容不是不對，但是好像不夠完全。像我就一直以為唱歌就是要唱「首調」唱法才是"對"的 (那篇文章就強調唱首調的重要性，還把調性跟調式混為一談，不能說他寫的內容是錯的，但是像我這個本來概念就不全的，就很容易被誤導了)，我從小都沒有聽過所謂「固定調」的唱法哩。我只認為 CDEFGAB 是個音高的絕對位置的名稱就是了，不是用來唱的。

現學現賣，這樣我自己學習更有勁啊。

《 欣賞的幾場表演 》

《 羅大的兒童合唱團，12/14 》
依年紀分兩個小團，一個是八到十歲，三十個人有六個男生；一個是十一到十三歲，二十個人有五個男生。大的聽得出水準；小的，我不會說，不是唱得不好，也許是年紀比較小，還不是很懂得控制整體的和諧度，聲音聽起來差一點點(就是一點點而已啦，我挺挑剔的)、不是那樣整齊。但是整場表演很精彩，尤其這個全長不過四十分鐘吧，整個演唱很精緻，幾首歌和幾個樂器(鋼琴、小提琴、木琴、Vibraphone? 和搖鈴? 等等) 都配合得很好。當時心裡覺得挺遺憾的，這兩次羅大的表演都因為和中文學校時間撞到，所以沒辦法帶小宇小柔來聽，不會太長又很精緻的表演，挺適合小孩的。

《 胡桃鉗芭蕾舞劇。NJ青少年芭蕾舞團，12/13 》
本來我要去北邊聽別的中文學校小朋友演講比賽，但是太冷了，也罷，而且不放心爸爸帶兩隻小鬼看芭蕾舞劇，結果真是不虛此行。第一個是非常有過節的氣氛，大部分來看劇的人都打扮得像是參加盛會，果然看胡桃鉗像是一個節慶的一部分，十分熱鬧。第二是本來買這種小舞團一人都是十二塊錢的票價水準(本來想狠下心來買普大或進紐約看那種一張五十、七十起跳票價的，後來實在花不下去)，沒有抱太太大的期待，卻讓我覺得出乎意料的好。第三是我們竟然買到最後一排加椅子的位置，場面看得非常清楚，位置也是出乎意料的好，興奮之極小柔還站起來隨著耳熟能詳的音樂跟台上一起起舞，也不干擾人還有地方讓她跳，哈哈。全長幾乎兩個小時，中間休息十五分鐘，破格帶兩隻各買了他們想要的胡桃鉗木玩偶，算是紀念。這齣很長的芭蕾舞劇，也在全場很多小小朋友們幾乎要坐不住，很及時地做精彩的收場，大完美。

《 羅大室內樂競賽優勝表演，12/7 》
我第一次聽室內樂，感覺很好，不過不知道是選曲的關係還是怎樣，就是覺得鋼琴聽起來有點無聊，還是幾個弦樂的組合比較動聽，其中有個 Dmitry Shostakovich 的 作品 piano Trio #2 in E minor, op67，乍聽之下很新鮮，但是聽起來還是怪怪的，猜是比較現代的作品，看來我還是偏好古典樂，不過心裡大大遺憾小宇小柔沒能來聽，小宇聽這首一定覺得很新鮮。

《普城女童合唱團，12/2 》
老師的女兒參加的團體，在附近書店做個小表演，多是聖誕頌歌，可惜場地太爛，鍵盤樂器太吵，覺得好像在聽聖誕那卡西。不過小女生都很可愛。

《音樂教師協會年度比賽首獎表演，11/23 》 (多牢騷與感慨)
遇到小安妮，原來也是老師叫他們來聽。現在安妮也是跟小宇同一個鋼琴老師。安妮媽媽一直問我這個協會是什麼什麼幹嘛幹嘛怎樣怎樣的，名氣大不大……，讓我有點語塞，然後又說「是應該要出來比賽，學音樂一個人埋著頭學，有什麼意思?! 」，更讓我不之如何應答。我覺得學音樂確實就是一個人在家裡埋頭練，很好啊，音樂與浸營其中學習，帶來的樂趣無窮啊；話說如果有能力去以樂會友(參加學校或者各種音樂團體，甚至自己組團啦，組室內樂啦)，當然也是很好啦……── 但是，像是現在這種場合(比賽)、表演，看看旁邊這些人，有幾個是來欣賞的？都是等著自己的小孩上台趕快拍 DV和 照相，然後小孩本身或是無可奈何也來捧場的兄弟姊妹，手上拿著電動玩具，埋頭在打，根本沒在聽別人，等著自己上台表演或領獎罷了。我反而覺得最是無聊，無聊死了。學音樂結果就是來參加這種無聊的比賽場合，簡直滑稽，本末倒置。

安妮媽媽還問我「怎麼大多數都是亞裔啊，美國人都到哪兒去了」我笑笑說我也不知道耶。不過我們州本來就是很多亞裔啊，而且亞裔就是喜歡這種名次啊比賽啊的吧，我心裡想啦，沒說出口。後來有個坐後面的媽媽忍不住插嘴了，這種古典樂很難啦，只有我們華人才比較行啦，而且美國人都去組 band 了…… 我最討厭不認識的人跟我在這裡說些五四三了，這個還不打緊，安妮媽媽跟她講起話來，原來他的小孩不知道也是有入名次什麼的，不過今天只是第一名才上台表演，所以他們等到都快結束了才來，「反正我們又不上台表演」，對啊，只是來領獎照相，何必來欣賞跟我沒搭嘎的人的音樂…… 這種比賽活動，說是什麼觀摩學習以樂會友，都是假的啦，學音樂到這種地步，還有什麼意思呢！唉～～

然後我真是笨啊，表演完了，就是頒獎，上台的人好多啊，耗掉好多時間，黑壓壓一團人才真是不干我的事，早知道我就該早點逃走，今天下午因為中文學校演講比賽，我們還必須提早到，還上課，再趕過來，小宇明天還要上學呢！好不容易等到頒獎完，都走出大樓了，小宇又說要上廁所，所以又折回來，在廁所外面等他的時候，又聽到兩家家長的對話，反正就是我的小孩已經拿了幾個獎牌獎盃，會彈什麼大牌曲子，夠了不用再學了…… 巴拉巴拉，簡直讓人無法忍受……

我本來以為協會的年度比賽算是素質高一些，當然這些第一名尤其年紀大一點的，我看來表現算是很優啦。不過也出乎意料的，分年紀來比，就算這是個比賽，也好像快要變成通通有獎了，一個年紀得獎的就有五個八個。然後我就好奇每年春天的那個非競賽型的 Recital - Auditions & Concerts ，是不是更鬆散一些，結果一查，拜託，看看這個數字，參加學生: 989，Results: High Honor: 338, Honor: 471, Honorable Mention: 145, 這不是通通有獎是什麼？虧得這些家長在言談中還對於自己的小孩入圍非常沾沾自喜，好像一副高人一等多不得了的樣子。其實，就讓孩子好好的準備一番，去參加這個活動，不是「競賽」，不爭排名，但是只要表現好，有個名目給你，當然也是對孩子的鼓勵，讓小孩有個公開的機會表演，也是一個經驗。不過看到周圍這些家長不知所以然，對音樂沒有感覺，對別人的表演不尊敬，反而只是帶著孩子來參加(這種通通有獎的)活動，還自以為是，時時掛在口上做無聊膚淺的炫耀，真是讓我不想與之為伍。(因為老師要安排小宇參加，唉)

然後我又聽到，原來另外一個協會，華人辦的，大概就是那個還真是我所知道通通有獎的，參加的結果一半在卡內基中心(看看看，在卡內基咧，說起來多麼唬人啊)、一半在我們這個州的某大學或是那個賣鋼琴的一個廳表演，通通都稱之為 winners。真是是覺得很感嘆就是我們華人圈子才會搞這些吧？其中我覺得最滑稽的是，你的孩子參加比賽，說來好聽是入選，是 winner，要上台表演，但是你必須掏腰包買至少五張票。參加一個比賽繳報名費，再加上買五六張票，說穿了，不是等於一人花個兩三百塊錢，大家合資租卡內基一個什麼小廳，讓自己的孩子上台，然後去跟別人炫耀說我的孩子在卡內基中心表演過嗎？難怪我老是聽到旁邊學樂器的家長說，我小孩在Carnegie Hall 表演過，要是這種自掏腰包租場地表演的事，我才不敢拿出來說嘴，感覺像是個笨蛋。事實上，最壞的例子是，我就在中文學校認識一個媽媽，就是有講過說她女兒在 Carnegie Hall 去 recital，至少我覺得她一開始是肯定的態度。然後這次自己女兒沒有入圍，就開始批評協會這個不對、那個不公平，鋼琴不對場地不好…… 如果學一個樂器到後來被這些枝枝節節的外在因素干擾，不是很可惜嗎？真無稽。

主要的收穫看到不同年紀的孩子表演與多種不同樂器，小宇出來的時候，有一種我看到很多樂器的表演真不錯，「心滿意足」的樣子。問我，他什麼時候可以學大提琴。

《如果沒有大手……》

如果沒有像拉赫曼尼諾夫的大手彈鋼琴，還有這一招：
我和老公看得快要笑翻，真虧他想得出來。


我本來是找 Carpenters 的 Ticket to Ride，才看到他們搞笑的曲子，笑笑而已。可是找 piano lesson 又看到下面這個(真巧)，一開始他用怪招彈「給愛麗絲」給我很大的樂趣

《我們都愛徹爾尼》

如題，就是這樣，我不知道為什麼說起來好像常聽到人家說很討厭拜爾和徹爾尼

拜爾當然是我小時候的第一本教材，封面上的兩個拉手小朋友，我覺得是我開始學鋼琴中很快樂的印記，
小宇在這裡跟第一位老師也彈到拜爾的第七十首，現在這個老師沒有再續用。

小時候我不是直接用徹爾尼op599，彈的是田村宏改編給小朋友彈的「兒童的徹爾尼」，不過就是擷取部分的 op599 的曲子加一個名稱，像是一首一首歌曲
我大了些自己再拜師，才又再彈op.599 和 op.849
現在，我和小宇同一個老師，老師回頭讓我彈 op599，目前在彈 #63

小宇也在彈 op599, 目前進度 #29
擔心小宇用眼吃力，回台灣時我給小宇買譜面大一點的，(小宇還有點意見，大概是覺得花花綠綠的東西，不像一本嚴肅正經的鋼琴課本)，小宇一直都很喜歡彈徹爾尼，覺得這個人的名字 Czerny 十分有趣，一首一首小小的曲子，也很好聽。

我一直都不覺得徹爾尼是無聊的練習曲，反之，我跟小宇一樣，覺得很多曲子雖然簡單，像現在小宇連續彈的二十幾號的好幾首，我都覺得十分悅耳動聽。母子兩個人各自練起來都很帶勁。

我不知道為什麼有時候會有人批評沒有音樂性，我倒是覺得對於一本所謂練習曲集，徹爾尼 op599, 很有音樂性啊，又有好多技巧可以學習，非常有成就感。不是我這個大人在說而已，我那個不滿七歲的兒子，也是這麼覺得喔。

《我這一次的鋼琴課，彈得爛死了》

這是學鋼琴以來，我的第九堂課，
回來的路上心情很複雜，主要的原因如標題
回來我立刻坐在鋼琴前把之前的功課再彈一遍，想想原因是什麼，要怎麼辦！
內容是 小奏 Clementi op 36 #6，巴哈 BWVanh120，徹爾尼 #50, #63 說起來都不是很難的曲子
我知道原因是：我無法在別人面前彈琴，而且是要彈給老師聽，我都會緊張得兩手無力，看譜會覺得一片茫然，今天尤其嚴重

當初我想要復學鋼琴時，這確實是讓我很猶豫的一件事情，我知道我的毛病，大概是，高中時有一個老師說過一句話，影響我很大「你努力的少於你所能達到的顛峰，你一輩子都會不快樂」，就算你考了一百分，就算你是班上第一名，但是你要比的，是那個盡全力努力的自己，不是別人。你沒有盡最大的努力，你就是敗家。

這種勸勉人的勵志名句，用到別人身上，可能還好，用到我這種認死扣的人身上，還真是糟糕，每一次我只要覺得自己的努力不夠，我就會覺得氣弱，覺得沒有自信，像這次，我練習的情況，可能該說是有95分了(不是說彈得接近完美的九十五分啦，是達到我能夠努力的95分), 但，我覺得自己沒有盡了全力，沒有努力到一百分。差那麼一點，彈起琴來就會好緊張，結果，表現出來就只有二、三十分

非常之慘

老師覺得我是一個很認真的學生，我也跟他說過我是一個超緊張的人，在她面前都沒有辦法把我練好的全部呈現出來，不過可能她不知道我的心裡狀況干擾有多嚴重，所以她會納悶這個曲子對我來說怎麼會彈成這樣？

我有點突發奇想說是不是換老師，找一個年紀輕(至少比我輕)，會不會我擺出一副大姊的樣子，不是說要欺負老師啦，但是也許我會輕鬆一點。這是我個人的心理障礙。

不過後來練一練，想了一天，逃避實在不是一個好方法，而且好不容易找到一個這麼好的老師，還換？瘋了！我想，只要，我每一次都做到能夠努力到的滿分，把信心建立起來，能夠放膽的在老師面前彈，才是解決之道。

《 小宇傳統 ＃28 ～30 小提琴課 》

＃28, 11/25
＃29, 12/2
＃30, 12/9

^^ 十一月十八號老師自己有表演，所以放假一週
^^ 習琴三十週，老師回台灣度假了，我們要停一個多月的課

** Schradieck:
p.4 (# 11-12)
半音階，小宇有時候拉得不夠清晰

第三十堂，回到最前面，開始一個弓拉八個音，練左手的速度和右手的穩定

** A Tune A Day: a beginning Scale book (by C. Paul herfurth)
G 大調 p.8 (upper octave) Thirds 在11/25 教完，老師說這本暫停

** 筱崎：
延續上週的後面 ── 回頭去練最基本的低音弦 (p40, 41, 42)
一樣，老師說因為回頭練簡單的，要把最基本的動作，與押弦的輕重與聲音控制好
拉到荒城之月，小宇喜歡那種如泣如訴的調子，但是拉的我很想笑，他自己也覺得有趣
太簡單了，就有點隨興
第三十堂，老師再提醒一次，雖然現在是很簡單的，可是目的是要讓小宇好好拉到「好聽」，不要因此偷懶，被說中了，有點糗

** Suzuki book1
#17，嘉禾舞曲，
這首夠份量級的，還在奮戰
小宇拉十六分音符，還是不夠平均有力和穩定
第三十堂，老師開始第二次的兩手，並特別說明第二手巴哈彌賽特曲的曲風與運功的技巧

** Wohlfahrt
11/11 老師開始加入使用這本
一開始算是簡單，所以小宇一下子就拉完第一首，第五首全部，對小宇來說挺簡單
其中 E 弦上面的 F 與 G 小宇的 intonation 需要注意

老師說小宇的一些小毛病都算更正得差不多，老師算是客氣了，我自己覺得是有改善，完全改好倒不見得。

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記一件事情：
10/28 那一天，小提琴老師說小宇「情況很穩定」，表面上聽起來當然是一個正面的詞，但，我這個人要求太嚴格，疑心病又重，通常覺得老師如果沒有辦法直接說出「他表現很好、他很優秀、他很突出」的話，就只能找另外一種聽起來很好聽的話來說。好像以前我看到三毛在書裡說道無法稱讚一個照片上看起來庸脂俗粉的沙漠女郎，但是在她男友殷切的眼光下，也只好很滑頭地說「很時髦，和時下的沙哈拉女子大不同」，對方就非常高興，三毛也覺得自己沒有昧著良心，對方聽了覺得是讚詞，皆大歡喜。

所以，比如說：如果老師說「他很有創意」，我會解讀「這個小孩不循規蹈矩」，如果老師說「他很細心敏感」，我會解讀「這個孩子很麻煩、情緒問題比較多」，如果老師說「他跟別人很不一樣」我更會覺得是大概我的孩子在這項才藝本身上實在沒有什麼表現，沒有什麼可說的，老師只好胡謅一個評語。(像是三毛說那個庸脂俗粉「和時下的沙哈拉女子不同」)，所以，老師說「情況很穩定」通常我就會解讀，就是「不出色，表現普通，一直沒什麼明顯進步啊」。

其實就算老師說出小宇很好、很優秀，我通常也不會因此得意，都會懷疑只是當老師他們某種程度的場面話。(怎麼辦，我這個人是什麼毛病，為什麼都不相信別人？) 某種程度也是因為覺得不要掉入自以為自己的小孩有多特別的父母陷阱中。

不過我為什麼特別記下這件事情呢？是，不知道為什麼 ，那天老師跟我的對話，一反以往我的多心、和對讚美的打折扣，讓我覺得很正面很激勵，那時候上完課要回家了，老師開口問了一句「像他現在這樣，每天花多少時間練小提琴？」 我簡單跟老師說了一下現在練習的情形，然後老師才表現出很正面的口氣「他的情況很穩定」 這個結論。我聽了覺得非常受用，老師是一個不太多話甚至有點木訥的人，我的感覺是她開口問這個問題，背後要說的是「小宇拉得真不錯，我想知道這個年紀這樣的小孩，要有這樣好的表現，他每天練多久的琴？」

當然還是很有可能是作父母對自己的孩子的自以為是啦，老師只是單純地瞭解一下小孩練習的情況，沒有其他意思。不過，我很高興自己是這樣的感受！因為像我這種什麼事情都往壞處想的負面心態人，有一個讓我自己覺得正面的情緒其實很難得很好。所以隔天我很好心情地不知不覺帶小宇練了一個多小時的琴。他也一副欲罷不能的樣子。最近練琴的琴況也算很好，因為真的說是進入一種不錯的狀況。

《唱歌和流行曲，兩手分練》

我自己上鋼琴課，老師要我練習唱歌，看看音準的能力，還有樂句的拉長與完整性，唉唷，這跟彈鋼琴也有關係喔。不是太願意唱歌，不要說聽過我唱歌的人都說我唱歌不好聽也罷，是我自己本來就不怎麼喜歡唱歌。

結果老師聽完我唱歌錄音的評語是，音準很好喔，比我們家的鋼琴還準(什麼，我們家的鋼琴才調完音一個多月耶，還是賴到我的 DV 錄音品質不夠好)，但，果然是中氣不足，所以我彈鋼琴也掌握不太到完整的段落，老師說也許我們可以來彈彈一些百老匯或是流行的曲子，來幫助我瞭解樂句，不要啊，老師，我就是來學古典樂的，我對這些朗朗上口老少咸宜的百老匯宮崎峻的電影配樂都沒有興趣。

另一件事：
不記得有老師這樣說、或是這樣教我，不過我從小學鋼琴就覺得練琴絕對不能看手看鍵盤(頂多是實在不得已大跳時偷瞄一下位置)，還有也不應該分手練，練琴的基本就是要練眼睛可以看到兩排樂譜同時彈，同時聽兩手合練的和聲。不過最近彈巴哈，我偶然分手練，才發現通常只會注意右手的主旋律，現在單獨聽到左手，真的是也可以叫人 enjoy 左手的音樂啊，不知道是不是可以說我聽和聲的能力還是很差。總之，正好是老師上次跟小宇說的 enjoy your left hand…… 對我來說真是一個新發現。

老師說下週可以把二聲部的譜帶來了，嘿，我的那本Notebook for Anna Magdalena, 才沒彈幾首呢 (其實以前跟別的老師學也都彈過是沒錯啦，是整本真的都彈得差不多了)，我希望再多彈幾首啊。不過趕快能進二聲部，我也是很興奮。